Sound Of Sirens

…is an Exhibition at Walker Art Centers again.

“An estimated 90% of the worlds population is without access to what many of us takefor granted. Clean water, adequate shelter, affordable transportation. Design For the Other 90% at Minneapolis Walker Arts Center showcases 30 products from designers and social activists hoping to create low cost options to everyday products. Some are as complex as the one laptop for every child program, others are as simple aswater filters. Shown here is the Global Village Shelter from Ferrara Design made from corrugated cardboard.
The exhibition is on view, free, until September”

For those who can’t visit Minneapolis - check out the online gallery!

via Selectism

‘Art, Ecology & Education’ bietet Wege zu einer integrierten und nachhaltigen Art zu leben.
Es gibt eine Webseite als Wissensresource, es gibt Workshops und Kooperationen in verschiedenen Bereichen, es gibt ein Netzwerk innerhalb des ‘Wiserearth’-Portals, es gibt diesen Blog….
Dazu kommt jetzt: ‘Art, Ecology & Education’ schafft eine Möglichkeit in ‘real life’, um sich kennenzulernen, auszutauschen, zu feiern, zu diskutieren, brainzustormen, einen gemütlichen und inspirierenden Abend zu verbringen, und durch ausgesuchten Input Neues zu lernen.

Die ersten zwei Abende haben schon statt gefunden.
Der erste Abend war ein Screening von ‚A Crude Awakening/Oilcrash’ (OV), mit anschliessender, sehr spannender Diskussion über ‘Wahrheitsgehalt’ und Machart des Films bis hin zur Frage: ‘Wie können wir auf Peakoil reagieren?’.
An dem zweiten Abend ging es um Paradigmen Wechsel als Grundlage für Sustainability. Ausgangspunkt für eine offene Diskussion waren zwei kurze Videobeiträge: ‘The Web of Life’, eine Einführung von Fritjof Capra (Physiker, Systemdenker und Autor, Mitgründer des Center for Ecoliteracy in Kalifornien) und ‘Beyond Deep Ecology’, ein Interview mit Satish Kumar (NGO Director, Peace Activist, Herausgeber des Resurgence Magazine and Programm Director am Schumacher College, U.K.). Beides sehr inspirierende Persönlichkeiten und herausfordernde Denker! Dieser Input in Kombination mit dem Interesse und der Unterschiedlichkeit der Anwesenden ergab einen reichhaltigen Abend…

Auch der Veranstaltungort trägt zur Atmosphäre bei: im selfHUB spürt man Offenheit, Vielfalt und Synergien.

Weitere Veranstaltungen folgen, die Themen und Formen werden variieren, aber es wird immer einen Bezug zu einer ganzheitlichen Wahrnehmung des Lebens und zu integrierendem Denken geben.

Check it out and feel invited!

It seems to be finally high time to visit the New Museum in NYC! (if for no other reason than simply because of the building by SANAA)

In occasion of a new exhibiton called Media Art in the Age of Transgenics, Cloning, and Genomics i’d like to spread some relatied links.

Let’s start with We make Mony Not Art. They’ve got 2 very nice articles about “Ecological Strategies in Today’s Art” - part 1 & part 2, which base on a same named exhibiton at Edith Russ Site for Media Art. You’ll find a lot of background info and links there!

There is a huge field called Bio Art or Biotech Art where “the medium is living matter and the “works of art” are produced in laboratories and/or artists’ and designers’ studios. [...]“ (Wikipedia) For example DNA-visualisations are a popluar theme. My favourite blog about that all is Organism: Making Art with Living Systems. They take a step forward by posting more critical works, too.

German readers find an interesting article at arte.tv called “Was ist ‘Biokunst’? – Ein mutierender Begriff unter der Lupe”. I’s from 2004 but still quite worthy to read, i guess. It referrs to a french site named Colloque Bioart (which seems to be currently broken, unfortunately).

Several noticeable artists are Caitlin Berrigan, Adam Zaretzky, Brandon Ballengee and Kathy High. (They all take part at the New Museum exhibiton, btw.) WMMNA calls them the “cream of biotech art”.

And another good ressource is neural.it - filed under “art, biotech, music, science, sound” you’ll find some more flashy projects, exhibitons and artists. Neural.it is available in italian & english.

Well, that’s all for now. Feel inspired and enjoy installations with great names like: “Feeding Plants with Gatorade and Growing Them in Golf Balls”.

Ab dem 22. Februar bis 29. März im Kunstverein Tiergarten, Berlin und vom 28. Februar bis 24. März im Wiener Quartier 21 ist die aktuelle Ausstellung “ZOG” der Subervsions-Künstlergruppe “Surrend” zu sehen. Die dänischen Künstler sind in der Vergangenheit vermehrt durch geschickte Unterwanderung der Medien (Meist fake Anzeigen und Plakate) international (von Burma, Iran, über Mecklenburg bis hin zu den Faröern) aufgefallen, welche sogar schon zum diplomatischem Eklat führten. Die Ziele ihrer satirschen Aktionen lassen sich grob mit Irritation und Provokation beschreiben und beleuchten die Meinungsfreiheit verschiedener Gesellschaften. Aber nicht nur die Rezipienten, sondern auch die Absender, die Redaktionen der Verläge und Sender, trifft es deutlich, welche sich ja bereitwillig Falschmeldungen und fake Anzeigen unterjubeln lassen und somit scheinbar jegliche Sorgfaltspflicht vermissen lassen.

Interessante Überlegung übrigens, dass sich diese klassischen Prinzipien des De-Brandings auch auf Staaten und Religionen übertragen lassen, was natürlich die Frage impliziert, wieviel sich Staaten und Religionen von den Markenführern abschauen mögen? Und wie sieht das womöglich umgedreht aus?

Anyway - jedenfalls: “Don’t believe in the media!”

(Ausser vielleicht dem Art-Magazin)